"No sé si ha sido la mejor edición de la historia, pero sí la más equilibrada de los últimos años"

DONOSTIA. Dice haber dormido una media de cuatro horas diarias durante el Zinemaldia. Una noche, la del affaire Ghobadi, casi hizo gaupasa y solo descansó hora y media. El cansancio, sin embargo, se funde con la felicidad de haber superado con buenísima nota su segundo Zinemaldia como director. En la recta final del certamen se le han acercado unas "ochenta o cien personas" por día para felicitarle o hacerle sugerencias. "Ha sido una edición muy buena y hay que disfrutarlo. Muy pronto comenzaremos a preparar la siguiente", asegura.

Este año, para variar, el palmarés ha sido recibido con júbilo...

Aunque es bonito ver que el público, la crítica y el jurado coinciden, a mí sus decisiones siempre me parecen las mejores, incluso cuando el palmarés es discutido. El jurado es soberano y otorga los premios a las películas que, a su juicio, son las mejores. También entre los críticos y el público hay opiniones encontradas. La diferencia de opinión es saludable, no es grave. Es gozoso comprobar que todo el mundo está satisfecho y contento, pero la discrepancia no debería ser tan dura: a veces las decisiones de los jurados se toman como si fueran agresiones y solo son decisiones tomadas en libertad.

El nivel de la Sección Oficial ha sido notablemente superior al de otros años. ¿Es atribuible a que han arriesgado menos en la selección?

Había un poco de todo y, por ejemplo, la película de Trueba a mí me aparece arriesgada. Y no diría que la de Ozon sea convencional aunque pueda parecerlo. Hemos escogido las mejores películas posibles. No sé si ha sido una competición más clásica o quizá haya habido muchos nombres consagrados, pero en secciones como Nuevos Directores y Horizontes Latinos han predominado las propuestas rompedoras. El conjunto ha ofrecido un poco de todo en la línea del cine mundial del momento.

¿Y no ha faltado en la competición el descubrimiento de algún nuevo director?

Puede ser, pero al mismo tiempo, que haya nombres consagrados en la competición, le otorga fuerza al Festival. Que gente importante compita en Donostia le da un poderío importante al Festival.

No ha habido muchas películas orientales ni latinoamericanas en el concurso...

En general, y no solo en la Sección Oficial, ha habido menos cine oriental porque no hemos encontrado lo que queríamos o algunas películas han ido a otros festivales. Sin embargo, el cine latinoamericano ha tenido una presencia brutal en el resto de secciones, con varias operas primas y nombres de cineastas que van a ser muy importantes en el futuro.

¿Qué balance hace del I Foro de Coproducción Europa-América Latina?

Ha sido increíble. Durante dos días San Telmo ha vivido una actividad febril de productores y agentes de ventas. Se han cerrado algunas coproducciones y se han realizado varios tratos. El primer feedback es muy bueno y el grado de satisfacción, muy alto. La productora argentina Maja Zimmerman nos decía que ha estado recientemente en cuatro mercados latinoamericanos de películas y que el que más le ha gustado es el de Donostia. Así que el objetivo del primer año se ha cumplido y en cuatro o cinco años el proyecto funcionará a pleno rendimiento.

¿Cómo ha ido finalmente la venta de entradas?

Aún no tenemos los datos definitivos pero con las entradas nos hemos llevado la sorpresa más grande. A pesar de la subida del IVA y de que contábamos casi con un día menos por la huelga, la venta ha funcionado muy bien y podemos hablar de cifras similares a las del año pasado, es decir: unos 150.000 espectadores y cerca de 600.000 euros de recaudación en taquilla. Son datos alucinantes teniendo en cuenta la complicada situación de este año.

Se confirma lo que dijo antes de la inauguración: "El público siempre ha sacado de apuros al Festival en los momentos más difíciles".

Sí, no se ha notado la subida del IVA ni la jornada de huelga. De hecho, hemos tenido más espectadores por sesión. El público ha respondido y lo ha hecho de manera muy especial porque era un año muy complejo. Hemos logrado generar mucha ilusión en un momento económicamente duro, durante unos días hemos hecho feliz a mucha gente...

A ello han contribuido mucho las estrellas internacionales y el 'atracón' de Premios Donostia... ¿Qué tal se han portado? Ewan McGregor y Dustin Hoffman parecieron los más simpáticos frente a un correcto Oliver Stone, un John Travolta que en la gala estuvo más bien soso y un Tommy Lee Jones bastante seco.

Todos han estado muy bien pero depende de cada carácter. Tommy Lee Jones es muy tímido, no le gustan los medios ni las fotos, pero en petit comité es supersimpático y muy agradable. Realmente estaba emocionado tras recibir el Premio Donostia, aunque no lo exteriorizó como Ewan McGregor o Dustin Hoffman.

Este último estuvo especialmente emocionado y emocionante en la gala.

Ha sido la gran sorpresa, un personaje espectacular. También se emocionó mucho con el público del Velódromo de Anoeta, dice que era el cine más grande que había visto en su vida. En todo momento ha sido cercano e increíblemente agradable.

Y por fin cumplió su sueño de cenar con Monica Bellucci. ¿Cómo fue?

Es una actriz que siempre me ha gustado y me parece muy valiente desde aquel papel tan duro en la película Irreversible. Fue muy especial conocerla personalmente. De puertas afuera es elegante y profesional, y de puertas para adentro encantadora, muy amable, dulce y normal.

Pero ha dado cierta imagen de frialdad, sobre todo en contraste con la inesperada simpatía de Penélope Cruz.

Tiene ese aura de estrella y puede parecer fría por su forma de moverse en público, pero ha sido encantadora y muy generosa. Le advertimos de que vendría en el día de la huelga y no podría desfilar por la alfombra roja. No le importó nada: se mostró contenta por la energía del Festival y la ciudad, y antes de irse me dijo que no solo no le había importado venir en una jornada un poco descafeinada, sino que quería volver. No me extrañaría que Monica Bellucci regresara pronto...

¿Cuál ha sido el momento más difícil de estos días?

Lo peor ha sido el asunto con la copia de la película de Bahman Ghobadi. Él llegó la víspera con una copia sin chequear que tenía pequeños problemas de imagen y sonido. Entonces pidió que se suspendieran los pases y estuvimos toda la noche haciendo gestiones para traer una nueva copia desde Estambul.

Hubo un único pase de la supuesta copia defectuosa en el Kursaal pero nadie percibió fallos.

Apenas se notaban. Antes del inicio de esa proyección, Ghobadi nos pidió hablar ante el público para dar explicaciones y reconocer que la responsabilidad era totalmente suya, pero luego salió y no mencionó nada.

En lugar de eso, habló de la falta de libertades en Irán y de que había hecho la película "para no morirse".

Ha sido la situación más extraña y difícil de este año, un episodio un poco decepcionante.

¿Y cuáles son sus dos o tres momentos de esta edición?

La inauguración, con el retorno de dos premios Donostia a San Sebastián (Richard Gere y Susan Sarandon), fue estupenda. También destacaría la vuelta a la ciudad de Penélope Cruz, que estuvo encantadora y maravillosa tras una ausencia de doce o trece años. Y la clausura con Dustin Hoffman fue un broche increíble al 60º aniversario. No te puedes hacer una idea de lo majo que es. Así como en otros casos eres perfectamente consciente de que estás con estrellas, con Hoffman es como estar con tu padre.

¿Ha sido la mejor edición de la historia del Zinemaldia?

No tengo ni idea, no puedo juzgar eso, pero tal vez sí ha sido la más equilibrada de los últimos años. Equilibrada porque han encajado las piezas del puzzle: mucho glamour, calidad en la Sección Oficial, buena presencia de cine español y vasco, movimiento en la industria... Ha sido una de las mejores ediciones de los últimos años, pero no sé si la mejor de la historia, como dicen algunos. Soy incapaz de juzgarlo y además, cada época tiene un festival diferente, no son comparables.

¿Pero cree que es irrepetible?

Todo se puede repetir, pero esta era una edición diferente por el 60º aniversario. Por eso teníamos cinco premios Donostia, algo que mucha gente nos discutió y que ha ofrecido resultados estupendos. El año que viene habrá solo uno o dos premiados. Tenemos que ver cómo estamos de financiación porque la inestabilidad económica es enorme. Probablemente en diciembre decidiremos qué modelo de Festival podemos hacer... Ahora no puedo plantearme un modelo u otro porque no sé cómo será la financiación.

De momento, ya saben que el Ministerio de Cultura rebajará 122.000 euros de su aportación.

Nos ha reducido un 12% su aportación. Es un golpe duro, no voy a decir lo contrario, un jarro de agua fría en este momento de celebración. Pero el Ministerio sigue apoyando al Festival, y de hecho, nuestro recorte es uno de los más bajos sufridos por instituciones culturales, festivales y demás. Ahora pelearemos por intentar que las instituciones vascas mantengan su apoyo: si todas bajan un 12%, el modelo del Zinemaldia no tendrá nada que ver con el de este año. Sería imposible, no nos lo podríamos ni plantear... Por mucho que consiguiéramos aportaciones privadas -algunas ya están adelantadas de antemano- sería imposibles continuar igual. Con una rebaja del 12% milagros tampoco se pueden hacer: habría que asumir el presupuesto que tenemos y el Festival sería muy diferente al de este año.